ГАВРИИЛ ДЕРЖАВИН
Гавриил Державин (1743-1816)
Гавриил Романович Державин родился в семье бедного дворянина Казанской губернии. Отец его служил в малых офицерских чинах по дальним гарнизонам - то под Казанью, то в Оренбурге. Жили Державины в бедности, не позволявшей нанять сыну учителя. Грамоте мальчика учил дьячок сельской церкви; затем дьячка сменил сосланный в Оренбург немец Розе; математике обучали Державина сослуживцы отца. В одиннадцать лет Державин осиротел - умер его отец. С 1759 г., когда в Казани открылась гимназия и матери удалось устроить туда сына, Гаврила Державин начал получать систематическое образование.
В гимназии помимо занятий по общей программе мальчики с интересом изучали литературу, преподаватели поощряли их увлечение театром. Державин учился усердно, проявляя способности к рисованию, музыке и поэзии. Стихи сочинял, рисунки же показывал товарищам и педагогам. Однажды ему поручили на составленной гимназистами карте Казани нарисовать виды города. Директор гимназии эту карту с картинками повез в Петербург и показал куратору Московского университета графу И. И. Шувалову. В награду Державина зачислили в гвардию, куда попадали только дети аристократов и богатых дворян. Записанные в полк, они долгое время не служили, однако исправно получали повышение в чинах. Державина же в 1762 г. отозвали из гимназии для службы в Преображенском гвардейском полку солдатом. Будущему великому российскому поэту пришлось десять лет тянуть солдатскую лямку. На чтение книг, на любимую поэзию оставались только ночи. Лишь в 1772 г. Державин получил первый офицерский чин. А в следующем году вспыхнуло Пугачевское восстание, и Державин был направлен в действующую армию для подавления крестьянского бунта. Но именно в эти годы родился первый сборник державинских стихов - «Оды, переведенные и сочиненные при горе Читалагае». Изданный в 1776 г. сборник остался незамеченным. После разгрома пугачевщины Екатерина щедро наградила многих участников карательной экспедиции, но Державина обошли и на этот раз: худородный дворянин, он не имел влиятельных покровителей, способных замолвить за него слово перед императрицей. Правда, Державин в конце концов добился награды, но, получив повышение по службе, был вскоре исключен из армии и переведен на гражданскую службу - назначен в Сенат.
Новый этап его служебной карьеры и творчества начинается с 1779 г., когда были напечатаны его «Стихи на рождение в севере порфирородного отрока» и оды «На смерть князя Мещерского» и «Ключ». Статская служба в Петербурге в отличие от военной доставляла Державину больше свободного времени - он знакомится с новыми людьми, чаще видится с прежними приятелями, входит в литературный кружок, душой которого был Н. А. Львов. Друзья обсуждали новинки, читали друг другу свои стихи, вслух размышляли о путях развития русской поэзии и, конечно, немало спорили.
Поэзия русского классицизма жанрово и эстетически развивалась в 1770-е гг. в тех же направлениях, что и в предшествующее десятилетие. Однако этот период отмечен новыми для русской литературы веяниями. Произведения немецкого сентиментализма (идиллии Гесснера), английского преромантизма (Оссиан, поэмы Юнга), скандинавская поэзия и мифология в пересказах Малле сначала в оригинале или в иноязычных, а к концу десятилетия и в русских переводах входили в обиход образованного общества. Наряду с новыми литературными явлениями в 1770-е гг. проникают в Россию и новые эстетические теории, на которые живо отзывается художественная практика русских поэтов. Так, идея «живописной поэзии», с особенным жаром отстаиваемая Д. Дидро, именно в это десятилетие возбудила внимание к «словесным картинам» в русской поэзии.
Новые литературные веяния, новые эстетические идеи, новые поэтические миры, открытые европейскому литературному сознанию преромантизмом и сентиментализмом, неоднозначно воспринимались деятелями русского классицизма. Одни занимали позицию безоговорочного отрицания всего нового - и жанров, и тем, и особенно нового понимания принципа чувствительности, предложенного сентиментализмом. На таких позициях оставался до конца своей жизни Сумароков, к нему примыкал В. Майков, не склонен был к уступкам новым веяниям и Новиков как автор сатир. Другие считали возможным усвоить какие-то элементы «чужих» литературных программ, ассимилировать их, подчинить уже разработанной эстетической системе. На таких позициях в 1770-е гг. находились Херасков, Богданович, Хемницер и с конца десятилетия Державин. В этой способности к усвоению и переработке новых идей сказалась огромная жизнеспособность русского классицизма, полнота его неизрасходованных сил и средств.
В результате проникновения преромантических веяний в поэзию русского классицизма уже в 1770-е гг. возникает более определенный, чем это было ранее, интерес к народности, к национальной истории, к фольклору и появляются первые поэтические опыты воспроизведения исторических событий и фольклорных образов средствами поэзии. (Самым заметным поэтическим произведением на данную тему стала поэма-эпопея «Россияда» Хераскова.)
В 1782 г. Державин написал оду «Фелица». Один ее список попал к княгине Е. Р. Дашковой. Понравившуюся ей оду княгиня-просветительница показала своей венценосной «подруге» Екатерине II и напечатала «Фелицу» в первом номере журнала «Собеседники любителей российского слова» (май 1783), который она редактировала вместе с императрицей. Ода получила всеобщее признание, и к Державину на сороковом году жизни пришла слава, и не только. Он удостоился монаршей милости и золотой табакерки, наполненной червонцами. Благосклонность императрицы помогла Державину в дальнейшем продвижении по службе и в обществе. В 1784 г. он был назначен губернатором Олонецкой губернии, но уже через год поссорился с тамошним наместником. Державин оказался на редкость государственным человеком, ответственным, честным, справедливым и к тому же бескорыстным. Среди чиновников, для которых лихоимство было нормой, он слыл опасным сумасбродом. Державина перевели в Тамбов, также на должность губернатора, но и здесь он не ужился с наместником. Многочисленные жалобы и доносы наместника возымели действие: в 1789 г. Державина отстранили от должности и предали суду Сената. После упорных хлопот Державин добился оправдания. Помогли в этом и стихи - он написал хвалебную оду Екатерине «Изображение Фелицы». Екатерина решила приблизить к себе Державина, сделать из него придворного поэта. Так в 1791 г. он стал секретарем императрицы, но не оправдал надежд: похвальных, точнее льстивых стихов, не писал, а с произволом властителей и судей боролся. Свое положение поэта при дворе он с горьким сарказмом описал в стихотворении «На птичку»:
Поймали птичку голосисту
И ну сжимать ее рукой.
Пищит бедняжка вместо свисту,
А ей твердят: пой, птичка, пой!
Екатерина избавилась от своего секретаря-правдолюбца лишь в 1793 г., назначив его сенатором с чином тайного советника. Почетная ссылка в сенаторы фактически означала разрыв между царицей и поэтом.
После смерти Екатерины Великой император Павел I в 1796 г. призвал к себе чистосердечного Державина. Гавриил Романович явился и ...поссорился с Павлом Петровичем. И тот и другой нрав имели неуступчивый. Не сложились отношения у Державина и с внуком Екатерины императором Александром I. В 1802 г. Державин был назначен министром юстиции, но уже через год во избежание какой-либо новой нежданной монаршей «милости» сам подал в отставку. Последние 13 лет жизни Державин посвятил поэзии и любимым друзьям.
* * *
Уже критика 1830-х гг. сопоставляла жизнь Державина с его поэзией. Николай Полевой в статье «Сочинения Державина» (1831) писал о поразившем его несоответствии жизни Державина с его поэзией.
Полевой попытался определить, насколько в поэзии Державина выразилась его личность, хотел прочесть в стихах историю души поэта - и, обнаружив, к своему большому удивлению, полное несовпадение между Державиным-«службистом» и Державиным-«певцом», ограничился самым общим определением этой «противоположности» «мира небесного и мира земного в поэте, в тяготении человека к земле, в порыве его души к небу».
Мысль Полевого о разладе между «человеком» и «поэтом» в творчестве Державина интересна самой возможностью своего появления и причинами, ее породившими. Романтики в лице Полевого подошли к Державину со своей обычной меркой и не нашли в нем никаких признаков романтического томления по непостижимому, интереса к тайнам бытия и загадкам мироздания. Для того чтобы походить на поэта романтического, Державин оказался слишком «по сю сторону», слишком на земле.
Полевой, основываясь на впечатлении от творчества Жуковского, Байрона и Пушкина, искал у Державина отражения внутреннего мира, духовной жизни поэта, которая в его представлении объемлет собой всю Вселенную, все роковые вопросы бытия и небытия, все проблемы истории и личности, общества и человека. Романтическая критика хотела увидеть в человеке не только его самого, но и нечто, по ее мнению, гораздо более значительное; для нее личность была интересна только в той мере, в какой она выходила за пределы самой себя и своего непосредственного окружения.
«Герой» державинской поэзии лишен основного свойства, привнесенного в литературу новой романтической эпохой, - лиризма как особой формы воплощения романтического психологизма. Все поэтическое творчество, например, Жуковского, воспринималось как единый лирический роман, как исповедь души, как история трагической любви. Стихи Жуковского стали лирикой в новом смысле, приданном этому понятию романтизмом.
В поэзии Державина не произошло и не могло произойти подобного магического превращения разножанровых произведений в отрывки и главы единого лирического романа. Единство поэтической личности стало возможным лишь тогда, когда появилась единая, целостная, хотя и идеалистическая в своей основе концепция мира.
Подобно тому как различные литературные веяния и наслоения (юнгинианство, оссианизм, анакреонтика, горацианство) вошли в поэзию Державина, смешались в ней, но не дали сплава, а остались в виде отчетливо различимых «ингредиентов», так и образ самого Державина не сложился, не «собрался» в единую личность, а остался смесью различных его ликов и личин, механически сосуществующих и объединенных только позицией поэта, а не характерным для романтиков лирическим героем.
«Мурза» в цикле стихов о Фелице, философ в оде «На смерть князя Мещерского», моралист и гражданин в переложении псалмов, «Водопаде» и «Вельможе», барин-эпикуреец и поэт в анакреонтических песнях и «Жизни Званской» - весь этот разноликий мир представлял собой для русской поэзии небывалую новизну, но он еще не знаменовал окончательного разрыва с русским классицизмом, поскольку концепция мира и человека продолжала базироваться на идее атомизированного общества эгоистически враждебных индивидов и на противопоставлении стоического идеала человека - носителя разумно-добродетельной гражданственности эмпирически существующему миру чувственности и страстей.
Система «трех штилей», созданная еще Ломоносовым и ставшая основным стилистическим законом поэзии русского классицизма, последовательно сохранялась Державиным. Иерархия предметов поэзии от высокого до низкого, от Бога до червя осталась незыблемой, хотя подход поэта к явлениям действительности существенно переменился. В поэзии Державина русский классицизм вступает в высшую фазу своего развития и достигает критической точки, когда эстетическое начало становится для него определяющим принципом, тогда как ранее все было подчинено политике и этике. Возникает разрыв между этикой и эстетикой. Красота нравственная - «высокое» - не совпадает с исторически великим.
Таким образом, именно Державиным под сомнение впервые была поставлена самая основа просветительской мысли - идея абсолютной противоположности добра и зла.
Все это свидетельствовало о том, что в поэзии Державина русский классицизм подошел к своему пределу, дальнейшее освоение исторического опыта нации и новых форм ее самосознания требовало новых эстетических решений, возможности классицизма были исчерпаны, и вместе со своей эпохой он должен был уступить место другим литературным направлениям.
